"Phantom Gut"
Ingeborg Tysse
26 Abril - 31 Mayo, 2024

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

“Phantom Gut”, exposición individual de Ingeborg Tysse. Vista de instalación en L21 Home, 2024.

Ingeborg Tysse

Spikey, 2024

Arce sicómoro, álamo, abeto, resina epoxi, pinchos anti paloma

144 x 37 x 22 cm

Ingeborg Tysse

Pod, 2023

Abeto, cables

27 x 50 x 30 cm

Ingeborg Tysse

Another kind of gut, 2024

Abedul, enchufe, iPod, cargador, vídeo en bucle, papel de contacto, zapatos de cuero, resina epoxi

144 x 37 x 22 cm

Ingeborg Tysse

Plug, 2023

Enchufe, madera

7 x 20 x 35 cm

Ingeborg Tysse

Tales of Transit, 2023

Avellano, resina epoxi pigmentada, iPhone, vídeo en bucle, cargador

144 x 37 x 22 cm

Ingeborg Tysse

Apparatus for bonding, 2024

Pinchos anti paloma

13 x 28 x 27 cm

Ingeborg Tysse

Tails to Tales, 2024

Abedul, álamo, tejido Jacquard digital tejido a mano, cobre, tubo metálico, cinta, papel de contacto

166 x 37 x 34 cm

Ingeborg Tysse

Pocket , 2024

Cobre, tejido Jacquard digital tejido a mano, clavos

100 x 40 x 30 cm

Ingeborg Tysse

Phantom gut, 2024

Tejido Jacquard digital tejido a mano, lana, lino

200 x 100 cm

Ingeborg Tysse

Hot gut, 2024

Tejido Jacquard digital tejido a mano, lana, lino

160 x 100 cm

Ingeborg Tysse

Golden claws, 2024

Tejido Jacquard digital tejido a mano, lana, lino

200 x 100 cm

Ingeborg Tysse

Morgan cane, 2024

Cobre, palo de madera

90 x 95 x 27 cm

Ingeborg Tysse

Arm or, 2024

Cobre, tejido Jacquard digital tejido a mano, hilo de cobre

28 x 110 x 28 cm

Ingeborg Tysse

Skiapod’s vacation, 2024

Cerezo, tejido Jacquard digital tejido a mano, hilo de cobre, tubo de metal, resina epoxi

144 x 37 x 22 cm

Ingeborg Tysse

Hoopthesis, 2024

Cerezo, tejido Jacquard digital tejido a mano, hilo de cobre

140 x 47 x 33 cm

«Phantom Gut» marca la primera exposición de Ingeborg Tysse en España, coincidiendo con su representación inaugural por L21. La disposición de las obras se asemeja a un bosque de cuerpos y miembros, un paisaje que fusiona la ficción con la realidad. Habita en un reino que se sitúa entre lo virtual, lo real y lo místico, arraigado en algo visceral y crudo. Este paisaje en transición reúne miembros que quizás nunca hayan existido, encapsulando historia, mitos contemporáneos y antiguos, folklore, tecnología encarnada y posibilidades futuras.

 

La alusión al fantasma es convincente, sugiriendo que mientras un fantasma alguna vez existió físicamente, es posible que un phantom (que se podría traducir como espíritu, o sombra) nunca haya tenido una forma física. Mientras que los fantasmas a menudo aparecen como una sombra de algo manifestado en lo ‘real’, el phantom sugiere un fenómeno imaginado más que algo factual, abriendo un reino de oportunidades infinitas, donde lo imaginado a menudo es el lugar donde la magia puede coexistir suavemente, fusionarse y crear narrativas.

 

Dentro de este reino se nos insta a adentrarnos en una especie de inframundo, donde Tysse afirma que «no hay ni bien ni mal, ni arriba ni abajo; en cambio, estamos en constante transición de remodelación, fundiéndonos y transformándonos con nuestro entorno: con la cabeza en el futuro, el corazón en el pasado y el instinto en el presente». Nos invita a navegar por las complejidades temporales de nuestra existencia.

 

Esta mutación de cuerpos híbridos complejos existe entre lo animal, lo humano, lo mecánico y reinos más allá de nuestra existencia conocida. Sus esculturas ofrecen nuevas posibilidades en lugar de respuestas definitivas, con el gut (instinto e intestino), nuestra conexión intuitiva con la digestión y la verdad -sintética u orgánica-, creando y difuminando contornos. Sus cuerpos indican algún tipo de funcionalidad dentro de su propia lógica, sugiriendo una performatividad no realizada, dejando la habitación en un estado inquietante.

 

Al colocar la obra en un espacio que alguna vez fue un hogar, entramos en una nueva dimensión, enfrentando, sucumbiendo y absorbiendo nuestros traumas. Los muebles de nuestra infancia forman ahora parte de nuestros miembros, las patas de la mesa crecen a través de nuestro sistema nervioso, los suelos por los que tropezamos, los moretones que somos y las ventanas por las que mirábamos. El cuerpo ahora se fusiona con la casa. ¿Es esto a lo que se referían cuando decían “la muerte le sienta bien”? En esta habitación somos tanto ficción como realidad.

 

Zé Ortigão

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