A medida que el plátano golpea el ventilador

Cuando me caí del tejado de mi casa, o en un canal fue porque la gravedad se hizo dueña de mí. [1]

Como gran parte de la obra de Bas Jan Ader, Jan Hakon Erichsen se centra en el simple acto de caer. Colocándose en la contradictoria posición de ser a la vez el sujeto y el objeto de una historia, las performances de ambos dejan al público conteniendo la respiración a medida que el plátano golpea el ventilador.

Trabajando con objetos mundanos organizados en estructuras mecánicas, es como si Jan Hakon Erichsen – alias el «destructor de globos» en los blogs culturales – se hubiera colado en el estudio de Marcel Duchamp para jugar con el ready-made «Bicycle Wheel». O eso parece en su último vídeo «It All Falls Down», que titula su exposición individual en la galería tras haber pasado un tiempo en la residencia de L21 el verano pasado. Allí construyó una estructura en forma de tirolina de madera que tenía un cuchillo sujeto con cinta adhesiva que, al deslizarse hacia abajo, hacía estallar una hilera de globos parados. Si imaginas la escena, un sonido fuerte, seco y traqueteante inunda tu cabeza. Su formación es tan importante como lo que ocurre en los vídeos de Hakon Erichsen.

Al pensar en el aspecto de DIY [2] de las construcciones escultóricas, y en los mecanismos analógicos que el artista pone en funcionamiento, la palabra «bricolaje» y su uso por el filósofo Claude Levi-Strauss proporcionan una base contextual para que existan, pero también para entender la figura de Jan Hakon Erichsen.

Bricolage significa » cacharrear » en francés. En su sentido antiguo, el verbo «bricoler» se aplicaba a los juegos de pelota y al billar, a la caza, al tiro y a la equitación. Y en nuestra época, el «bricoleur» (manitas en español) sigue siendo alguien que trabaja con las manos y utiliza medios tortuosos, comparados con los de un artesano.

Levi-Strauss utiliza el bricolaje para describir un rasgo característico del pensamiento que crea mito. Según él, sus temas son un subconjunto de una cultura más amplia y ya tienen su propio significado, pero pueden reorganizarse en nuevas combinaciones y contextos. El universo instrumental de Bricoler es estrecho y las reglas de su juego son siempre arreglárselas con «lo que haya a mano», es decir, con un conjunto de herramientas y materiales heterogéneo porque lo que guarda no tiene relación con ningún proyecto concreto, sino que es el resultado contingente de todas las ocasiones en que se ha renovado o enriquecido el inventario o se ha mantenido con los restos de construcciones o destrucciones anteriores. Un tablón de madera puede ser derribado en algún punto de la pieza, para luego ser devuelto bajo otra forma. Reformulando la forma en que concebimos los objetos de nuestra vida cotidiana, alimentando esa relación o dándole la vuelta haciendo algo inesperado, Hakon Erichsen nos permite desplegar un mundo absurdo.

Junto a sus escenografías construidas y filmadas en vídeo, la exposición incluye una serie de esculturas de pared en las que cada uno de sus aspectos materiales nos remite a la cultura escandinava. El título «How Scandinavian of Me» procede de la canción «Hunter» de Björk. La cita completa dice así: «Pensé que podía organizar la libertad. Qué escandinavo por mi parte». El material de madera de pino de la estantería es algo que se ve mucho en los muebles escandinavos, sobre todo de los años 80, época en la que creció el artista. Los gatos son de una cadena escandinava de tiendas de accesorios para coches que lo pintan todo de este color azul. Así que, como señala Jan Hakon Erichsen, en cierto sentido los cuchillos están perturbando la libertad organizada escandinava. Por otra parte, la forma en que están colocados los cuchillos da la sensación de atravesar el tablón de madera, pero al mismo tiempo quedan congelados en ese preciso instante, como si fueran un trofeo. Gran parte de la práctica de Jan Hakon Erichsen se mueve entre la fricción del reposo y la interferencia, dando espacio a lo espontáneo y peligroso en un mundo cada vez más controlado.

Cristina Ramos

[1] Bas Jan Ader, „Rumbles“, Avalanche, Winter 1971. Mentioned in “CHANCE (Documents of Contemporary Art)”, MIT PR, 2010.

[2] “Do it Yourself“ en inglés, «hazlo tú mismo”.